高老庄

贾平凹的中短篇小说合集。这本合集中的作品内容思想深邃，写了很多生活中的普通人物的生活，表现了芸芸众生的生活百态和最朴实的思想。书中内容很有正面意义，有深沉的感动力，对树立正确人生价值观很有现实意义。

正是子时，扇子岩下的河滩里，木木地响了两下。响声并没有震动夜的深沉，风依旧在刮着，这儿，那儿，偶尔有雪块在塌落了，软得提不起一点精神。响声谁也没有发觉，一只狗也没有叫。鸡窝洼几乎被雪一抹成了斜坡了，消失了从坡上流下来的那条山溪，咕咕的细响才证明着它在雪下的行踪。本来立陡立陡的人字屋架，被雪连接了后檐头到地面的距离，形成一个一个隆起的雪堆。门前的竹丛，倒像是丰收后的麦秸积子。房子的门在哪里?窗在哪里?稳稳地只听见有着男人的或吹或吸的打鼾声，和婴儿一声惊叫，以及妇女在迷糊中本能的安抚声，立即一切又都悄然没息了。

柳子言给姚家踏坟地是苟百都的一顿烂酒后的多嘴惹下的。苟百都使威风，呼啦着漂白褂子，一进门鞋就踢脱了仰在躺椅上说，柳哥，你来钱主儿了，北宽坪的掌柜请你哩!柳子言说，他咋知道我，八十里的路我不去。苟百都一边拔根胸毛吹着一边嘿嘿地笑了：掌柜不晓得你，苟百都却知道你呢。我带了一头驴子一条绳，你先生是坐驴子还是背绳呀?驴子在门前土场上烟遮雾罩地打滚，苟百都一扬手，腰间的一盘麻绳嗦地上了梁，再扯下来，陈年尘灰黑雪似的落了柳子言一头。柳子言就这么跟着苟百都走了。

贾平凹写人散文集《朋友》虽是他众多作品之一端，但所选文章，集中了作者上世纪八十年代至今各个时期的写人之作，其质不言而喻。其中有写亲人的文章和不少新近之作，不论篇幅长至数千，还是短为几百，作者对待生活及友情的思考和认识，内涵深厚,思想深邃，形象鲜活而鲜明，均表现出了作家感情深挚之特质。

迎亲的队伍一上路，狗子就咬起来，这畜类有人的激动，撵了唢呐声从苟子坪到鸡公寨四十里长行中再不散去。有着力气，又健于奔跑的后生，以狗得了戏谑的理由，总是放慢速度，直嚷道背负着的箱子、被褥、火盆架、独坐凳以及枕匣、灯檠、镜子，装了麦子的两个小瓷碗，使他们累坏了。该歇歇吧!就歇下来。做陪娘的麻脸王嫂说不得，多给五魁丢眼色，五魁便提醒：世道混乱，山路上会有土匪哩。后生们偏放胆了勇敢说，土匪怕什么？不怕。拔了近旁秋季看护庄稼的庵棚上的木杆去吆喝打狗。

这一日天上的太阳毒得如一只滚动着的刺猬，光芒炙烧尖锐，满空的云朵就流出了血似的赤红，地上虚土浮腾，惨白得又像是大火后的灰烬，行走在赛虎岭官道上的一队散乱的人马，差不多只要在一个兵卒的后腿弯撞一下，这个兵卒就要倒下去，整个的队伍也便要倒下去，永远也不想爬起来了。原本是前排的乐队在高一声低一声热闹吹打，马也有精神．队形也整齐。现在，吹鼓手的眼睛已经白多黑少，呼吸着的空气火一样辣，蜇着鼻孔，那吹奏唢呐的凸腮和暴了青筋的粗脖就在一声软一声里陷了下去，最后，乐响变成一种呻吟。一种喘息，几乎在同一刻里熄灭了，唯有一个年幼的小卒还勉强嘟地吹动一下，成为沉寂中的一声余音。

如果要做旅行家，什么茶饭皆能下咽，什么店铺皆能睡卧，又不怕蛇，不怕狼，有冒险的勇敢，可望沿丹江往东南，走四天，去看一处不规不则的堡子，了解堡子里一些不伦不类的人物，那趣味儿绝不会比游览任何名山胜地来得平淡。《旅行指南》上常写：某某地美丽富饶。其实这是骗局，虽然动机良善可人。这一路的经验是，该词儿不能连缀在一起：美丽的地方，并不如何富饶，富饶的地方，又不见得怎么美丽，而美丽和富饶皆见之平平的，倒是最普遍的也是最真实可信的。这堡子的情形便是如此。

废都》是作家贾平凹创作的长篇小说，写的是80年代我国西北一个大城市里一群知识分子的生活故事。小说主人公叫庄之蝶，是西京城四大文化名人之一，也是四大名人中最有能耐的一个，属西京文坛上数一数二的顶尖人物。小说中有大量的性描写，故而引起较多的争议。

《暂坐》是著名作家贾平凹的长篇小说，以西安城为背景，讲述了一群独立奋斗的都市女性在心灵上相互依偎的故事。以生病住院直到离世的夏自花为线索，以暂坐茶庄的老板海若为中心，刻画了红楼群芳般的众生相。她们神秘着，美丽着，聚散往来之间，既深深吸引人，又令人捉摸不透。

贾平凹写人散文集《朋友》虽是他众多作品之一端，但所选文章，集中了作者上世纪八十年代至今各个时期的写人之作，其质不言而喻。其中有写亲人的文章和不少新近之作，不论篇幅长至数千，还是短为几百，作者对待生活及友情的思考和认识，内涵深厚,思想深邃，形象鲜活而鲜明，均表现出了作家感情深挚之特质。

散文是一种轻灵而又自由的文体，为我国历代文人墨客所喜爱。数千年来，流派异彩纷呈，名篇佳迭出，一直是中国文学发展史上的一道亮丽景观。为了展示当代散文创作，弘扬社会主义先进文化，促进中国文学事业的不断发展，我社将推出一套当代散文大家精品文库丛书。经过严格遴选，进入本套丛书的作家，都是当代创作颇丰、名满文坛的散文大家。这套丛书，每人一卷，每卷精选20余万字。这套丛书，风格迥然，特色鲜明，令人赏心悦目，美不胜收。读者可一览当代散文大家的不同风范。本书为当代散文大家精品文库之一。书中收入贾平凹精品散文50篇，约21.5万字，书中选取了许多能够代表贾平凹个人生活及创作轨迹的作品，如：《在女儿婚礼上的讲话》、《安妥我灵魂的这本书》等；还选了一些贾平凹写的文化名人的作品，如：《哭三毛》，《再哭三毛》，《论孙犁》等佳作，可读性强。全书信息量大，是一部青年写作范本。

美文与华照相得益彰，既是伴君品味欣赏之佳作，又为珍藏馈赠之上品。中华散文，源远流长。数千年的散文创作，或抒情、或言志、成状景、或怀人……莫不反映出时代的风云变幻和人们的思想情感。中华散文的这些优良传统在二十世纪以降的新文学那里，不仅得到了全面传承，且不断有所创新、有所发展。为了展示二十世纪以来中华散文的创作业绩，我们在新世纪之初即编辑出版过中华散文珍藏本凡三十种。时光五载已过，我们又在此基础上精编出这套中华散文插图珍藏版十六种。经再次遴选，本丛书不仅每册新增加五万余字，而且每册还辅以反映其人生历程的珍贵照片若干幅。可谓美文与华照相得益彰，既是伴君品味欣赏之佳作，又为珍藏馈赠之上品。

《山本》讲述了一个发生在乱世时期的互为知己般的绝美爱情，在那个昏天黑地的时空，就像一轮满月般迷人。一部写尽人间纠结苦痛和欲望，瞻远未来的现代启示录。贾平凹：山本的故事，正是我的一本秦岭之志。一条龙脉，横亘在那里，提携了黄河长江，统领着北方南方。这就是秦岭，中国最伟大的山。本书讲述20世纪二三十年代，秦岭大山里一个叫涡镇的地方，在军阀混战、城头变幻大王旗的乱世里，其顽强自保却最终毁灭的命运。小说从女主人公陆菊人和她家一块被赶龙脉的风水先生相为能出官人的风水宝地写起，陆菊人带着这三分地做嫁妆嫁到涡镇，指望它带给自己好运，但阴差阳错这块地却被公公送给了家庭遭遇横祸的井宗秀用作安葬父亲的坟地。陆菊人绝望之余发现井宗秀竟是个既知恩图报又聪慧俊逸的青年，便把初始的美好期望都寄托在了井宗秀身上。井宗秀竟也不负所望真的成了涡镇保护神一样的统领，涡镇一时繁荣昌盛令八方羡慕。然而涡镇毕竟不是世外桃源，外面有土匪山贼，有闹红的秦岭游击队，有政府的军队和保安队。乱世里处处以暴制暴，人如草芥，涡镇看似固若金汤，而终于不保……小说与众不同的贾氏特点在其亦庄亦谐上，大的时代风云下，人之命运的不能自主，暴力冲突的血腥残酷……而风暴间歇，女人对美的追求，动物生灵对吉凶祸福的先知和警示，又令人莞尔。本书气韵饱满，对于秦岭山水草木、沟岔村寨的勾画，对当地风物习俗的描写，清晰而生动。小说人物众多，群像各有面目。正面描写游击队、政府军、预备旅、保安队、土匪、山贼之间一场场错综复杂的武装冲突，有情节有细节，有声有色，充分揭示了其间你死我活的血腥残酷。本书巨大的灾难，一场荒唐，秦岭什么也没改变，依然山高水长，苍苍莽莽，没改变的还有情感，无论在山头或河畔，即便是在石头缝里和牛粪堆上，爱的花朵仍然在开，不禁慨叹万千。——贾平凹

《极花》是贾平凹的最新长篇小说，写了一个被拐卖女孩的遭遇。作品不仅保持了作家的既有水准，而且在写法上有所创新，小说从女孩被拐卖到偏远山区的男性家庭开始，用全息体验的方式叙述女孩的遭遇，展示了她所看到的外部世界和经历的内心煎熬。这部作品从拐卖人口入手，真正关注的是当下中国最为现实的贫困农村男性的婚姻问题，具有很强的现实冲击力。是贾平凹创作中又一特色鲜明的作品。

《老生》是茅盾文学奖作家贾平凹的长篇小说，作品以老生常谈的叙述方式记录了中国近代的百年历史。故事发生在陕西南部的山村里，从二十世纪初一直写到今天，是现代中国的成长缩影。书中的灵魂人物老生，是一个在葬礼上唱丧歌的职业歌者，他身在两界、长生不死，他超越了现世人生的局限，见证、记录了几代人的命运辗转和时代变迁。老生是一个不可或缺的精神主线，把四个不同时间、不同地点发生的故事连缀成一部大作。另外，小说在写作手法上也有所探索和创新，用解读《山海经》的方式来推进历史，具有很强的空间感。在小说中，《山海经》与主体故事是灵魂相依的关系：《山海经》表面是描绘远古中国的山川地理，一座山一座山地写，各地山上鸟兽貌异神似，真实意图在描绘记录整个中国，其旨在人；《老生》亦是如此，一个村一个村、一个人一个人、一个时代一个时代地写，无论怎样沧海桑田、流转变化，本质都是一样，是写这个国家、和这个国家人的命运。《老生》是在中国的土地上生长的中国故事，用中国的方式来记录百年的中国史。

《带灯》是贾平凹带给文坛、带给读者的又一惊喜，作品不仅保持了作者以往的艺术特点，更是达到了新的文学高度。小说的主人公带灯是镇综合治理办公室的主任，她容貌美丽、孤芳自赏却又有那么一点不合时宜，她主要负责处理乡村所有的纠纷和上访事件，每天面对的都是农民的鸡毛蒜皮和纠缠麻烦。农村的琐事让人心烦却又让人同情，带灯在矛盾中完成着乡镇干部的职责，她既不愿意伤害百姓，又要履行维持基层社会稳定的共组义务。带灯从一出场，就浮现着与众不同的超然脱俗，她有丰富的内心和丰沛的情感，她更愿意在乡间的山风树谷中寻找安宁。她每天面对最让人无法摆脱的杂乱沉重，内心却不断向上飞升，带灯在现实中无处可逃的时候，她把理想放在了情感想象之中，远方的乡人元天亮成了她在浊世中的精神寄托，她在不断地给他写信，向他诉说。带灯的痛苦是无法救赎的，她是现世中的萤火虫，带着一盏灯在黑夜中巡行，拼命地燃烧和照亮，却命里注定地微弱无力，终归尘土。带灯负责综合治理办公室的维稳工作，接触了形形色色的上访人员，包括上访专业户、上访代理者等，有的人利益受侵害却不知如何维权，也有人因为一棵树上访纠缠几十年的……带灯是萤火虫在黑暗中发光发亮之意。女主人公负责任地去处理农村各种复杂矛盾的问题。小说现实感极强，从一个中国乡镇的角度，折射出中国正在发生的震撼人心的变化。

贾平凹历时3年写成的长篇小说《高兴》，又一部关注土地变迁后农民生存状态的长篇小说。该书描写一个名叫刘高兴儿子叫刘热闹的家民工进城打工的故事，父子在城市给人送煤兼收破烂。日子清苦却精神充足，读来对经济富裕却精神贫穷的准城里人颇有启示意义。正当百事瓦裂、浮华猖獗的社会变改之际，农民刘高兴先是将自己的一颗肾卖给了城里人，随后又与同乡五富来到城里拾破烂……妓女孟夷纯的出现不但引来了城市万象之态，还带给了他门支离纷崩、始料不及的命运……贾平凹以其一贯的慈悲连绵，一贯的继往开来，一贯的淡定笔致打开了一幅令人缀乱或战栗的城市生活画卷，为我们讲述了一个密布着冲突、错位、荒谬、伤痛、病象重重而又情切至深的当代故事。近年来，在贾平凹获得古拙而本真的创作状态的同时，他的襟怀如同涨墨，彻底吃进了字里行间——于是，《高兴》这部小说中的白描便闪烁出钻石般的光芒，它穿透小说中的故事、人物、命运，照射给读者一幕欲哭无泪、渴望欷歔的人间舞台。

不安宁的肉体在自我设置的樊篱内躁动，一幅耐人寻味的当代市井图。不平静的灵魂在平静如水的岁月中沉浮一出感人肺腑的人生悲喜剧。本书是贾平凹的又一部表现当代生活的长篇小说力作，通过对生活的精当描绘，深刻表现了作为普通人的男男女女在特殊的社会历史条件下的不同境遇和心态。貌似平淡，内里却绞结着一种人类天性使然的寻求生存与发展的精神苦痛。这咱苦痛尤其突出地表现在主人公夜郎无以附着的精神游荡之上。从这个意义上说，本书既是一部市象小说，一部讽喻之作，又是一部市民心灵史。本书当代著名现实主义作家贾平凹的长篇小说之一，贾平凹小说大多描写的是一群社会最基层的卑微的人，是一些琐碎小事。贾平凹在坚实的事实基础上表述看法，使小说更显力度，又使故事不单一，充分展现时代和社会的大背景，以及在这浓重的大背景下聚光照耀两人爱情之舞。他坚持形式传统的，平实的，而作品境界上则是现代的，人类的写法，人生的苍凉，故事的浑然，留给我们的是对这国家和民族曾经的苦难的咀嚼和对生命之花绚丽的赞歌。本书是以一个叫夜郎的小人物生活来展开的。写他的生存状态，那被现实冲击的渴望和潜意识中的挣扎。写他周围的朋友和上下关系网里面的大人物、小人物，他们的失意、快乐、相欺或相助……这些再普通不过的人物之间却似有魔幻色彩的机缘。也许我们的人生就是这样，机缘无处不在。故事中间穿插的是死而复生生而再亡的再生人、诡异的剪纸老太、隐含阴阳两界的鬼钥匙，特别是那一出出入神混一的目连戏唱本，将现实与魔幻、心性与兽性、真偈与悟场、华耀与孤独表现得生动有形。这部小说所揭一不的是：在白天的明朗人息中潜伏着黑夜的无助和阴霾，在如『夜』的男人内心深处渴望的是如『白』的完美人生，谓《白夜》。

《古炉》，贾平凹长篇长篇小说之一，字数达64万，由人民文学出版社出版。这部作品的时代背景是文革，，作品中的村庄原型是陕西省铜川市的陈炉古镇。《古炉》的故事发生在一个叫古炉的村子里，这是一个偏远、封闭、保持着传统风韵的地方，但是这份宁静却从1965年冬天开始动荡了。古炉村里的几乎所有人，在各种因素的催化下，被迫卷入一场声势浩大的运动之中。时间一直发展到1967年春天，一个山水清明的宁静村落，在政治虚幻又具体的利益中，演变成一个充满了猜忌、对抗、大打出手的人文精神的废墟。作者用真实的生活细节和浑然一体的陕西风情，把当时中国基层文革的历史轨迹展示在我们面前，是作家对那个时代中国农村的生动写照。《古炉》是在《浮躁》、《废都》、《秦腔》、《高兴》等长篇之后，著名作家贾平凹的第十三部长篇小说。从2007年《高兴》完稿之后，贾平凹就开始了新长篇《古炉》的创作。在长达四年的写作过程中，他于2010年5月完成了64万字的新作，并且修改三稿，每一稿均是一字一句执笔重写一遍，写作字数近200万字，新作在规模上让贾平凹的创作达到了一个顶峰。

收集贾平凹的短篇小说共六篇：猎人、奕人、真品、冬景、人极.1、人极.2、人极.3、人极.4。

情事、人事、乡事、匪事，男人们至情至性，女人们温柔如水，善良如佛，艳丽如花，妩媚如狐，有着江南水乡的钟灵毓秀，秋水般的眸子里便有了一个个小小人影！ 那些如水的女子，温柔可人，又善解人意，在等着每一位来相会！ 这些是平凹先生写得最为圆熟饱满的小说，细致入味，真挚迷人，真实地反映了他的艺术风格与杰出成就。

本书是作者商周系列的第一部，奠定了贾平凹在文坛的实力派地位，并获美国文学大奖。小说里的主人公金狗，历经了务农、参军、复员回乡、州报记者、辞职跑河上运输几个人生的大起落，小一号商州的芸芸具象便随着他的生活际遇而渐次展开。那是上个世纪最后10多年间一幅真实的社会画卷。当时改革作为一个关键词，无时不在牵动着中国政治高层和普通百姓的思维与心态。各种探索正处在起步期，各种机遇正在给人们带来希望。如同大河响起了冰凌碎裂的声音，人们敏感到新生活的浪潮已扑面而来。从金狗最初出发点的那个小村仙游川，到两岔乡，到白石寨县，乃至整个商州，出现了前所未有的打破封闭后的亢奋与躁动。

这部叙述无羁，寓意丰饶的长篇小说是一阙寻找天人合一的祈歌，作者苦著三年，历经四次修改后完成。猎人、记者、烂头在为商州尚存的十五只狼拍照存档的差途中，血光之灾比比皆是，妖夭奇遇倏然丛生，诡事异象迭出不穷……上帝把颠覆一块文学样板的策源地给予贾平凹之时，已经洞察到这位小说英雄会纵情高歌地开拓文学的疆域，将一部奇书传到人间。

贾平凹的小说大多描写的是一群社会最基层的卑微的人，是一些琐碎小事。贾平凹在坚实的事实基础上表述看法，使小说更显力度，又使故事不单一，充分展现时代和社会的大背景，以及在这浓重的大背景下聚光照耀两人爱情之舞。他坚持形式传统的，平实的，而作品境界上则是现代的，人类的写法，人生的苍凉，故事的浑然，留给我们的是对这国家和民族曾经的苦难的咀嚼和对生命之花绚丽的赞歌。

怀着一种对故土情怀的温情记忆以及对现实生活的即时性思考，贾平凹于1983年创作了具有浓郁乡土气息的《鸡窝洼人家》。这篇小说由于真切地描绘和抒写了以鸡窝娃为缩影的广大商州乡村社会于70年代末以来，在改革开放浪潮的冲击下，人们的思想感情、伦理道德、价值观念和生活方式发生的重大而又深刻的变化，而具有强烈的现实主义色彩。

作者力图相应地寻出其表现方式和语言结构。在《腊月·正月》的创作中，他更注重对生活作近乎实录的反映，并从秦川山财的乡风民俗、人情地理、服饰建筑等的描写中暗示出一种久远的民族文化。而作者的才力又使他能够将这种带有古朴情调的生活置于理性的层面，从而使作品显示出强烈的内在魅力。《腊月·正月》成功地展示了韩玄子这一新乡绅丰富的内心世界，而对改革时代的弄潮儿王才形象的刻划则稍欠立体感；与作者不少作品的轻灵相比，这部中篇也显得过于滞重了些。

果然没有多久，峡谷里更是阴暗，雨里竟夹起了冰雹，连绵不断的风卷扬起了大量的枯枝败叶，两边山崖上发出了巨大的轰响，一些老树被摧毁了，有的山坡剥了皮似的掉下一片，碎石，泥浆直涌进急流之中。许多山头上，可见各种受惊的动物拥挤在一起，有狼，有狐狸，有蛇，也有山羊。小月看见有一只兔子和山鸡的尸体冲到木排的边沿上，倏乎又不复存在。天空中乌云越来越重，不时被雷电的曲折行程所劈裂，电光忽儿这里，忽儿那里，照亮着沉沉的阴暗。一只鸟儿在空中胡乱打旋，接着一斜，啪地掉在木排上，动也不动地死了。

本书中的故事都与土匪相关。土匪、女人、性构成了贾平凹盗匪小说中最引人注目的地方。正如他所说，我写作的时候，是出于人的本性，出于一个男人的本性的，所张扬的是一个本质的、天然的女人。在他的笔下，不管是体格孱弱还是剽悍的男人，他们的血管中流淌的野性勃勃的血液。女人通常是妖艳狐媚的，但那颗心却直率缠绵。性是把这群大胆率真的男男女女集合到一起的纽带。阅读这些文字，你可以看到贾平凹憨厚木讷的表情下那波澜万丈的心。

《秦腔》有史诗般庞大的规模和厚重的质地,我决心以这本书为故乡树起一块碑子，贾平凹用文字还原和营造了一个活生生的世界，是对将要成为绝唱的农村生活作的挽歌。是对传统乡土的一种回归与告别的双重姿态。《秦腔》以一个陕南村镇为焦点，集中表现了改革开放中乡村的价值观念、人际关系和传统格局的巨大而深刻的变化，被称为一卷中国当代乡村的史诗。书中写到了中国农村生活20年来变化中的种种问题，比如为什么有大量农民离开农村，农民如何一步步从土地上消失等等，同时加入了作者对当今社会转型期农村各种新情况的思考和关注。当代乡村变革的脉象，传统民间文化的挽歌！谁主盛衰：天、地、人相互对质；忍观沉浮：命、动、势彼此角力！魔幻笔触出入三界，畸形情恋动魄惊心，四稿增删倾毕生心血，一朝成书慰半世乡情！

一段跌宕起伏的历史，揭开三百多年前明朝败亡的历史真相，再现那段血雨腥风的动荡往事。比历史好看的小说，比小说丰富的历史。国家一级编剧赵云声先生最新力作，一个励精图治的亡国之君，一段让人唏嘘的帝国往事。时代的兴亡是一面镜子，值得人警惕省思。在明末清初的历史舞台上，以大明崇祯、大清皇太极、大顺李自成三王争霸为经，以宫延内外争斗为纬，有如慷慨激昂的时代进行曲，雄浑处看奸臣误国、名将热血，铁血金戈，低回处是英雄美人情思缱绻，余韵悠长。

当一名中国人把日本剑道练到极致，并击败日本所有剑道高手后。那会是什么样子？没错！我要用你们引以为傲的剑道，击败了你们。不要误会。我只是想说，在座的各位都是乐色！=======人在东京，一人一剑。从踢馆道场开始。【副本世界：剑豪生死斗、进击的巨人、死神……】……

简介：王骁穿越汉末，获得无双谋士系统，但奖励却是武力值拉满，并且还要他成为一名谋士才能永久获得。无奈之下王骁只能来到曹操这里，应聘谋士，但上岗第一天就当着曹操的面把典韦给暴打了一顿。典韦：我有想过自己会输，但我没想过我会输给一个谋士！吕布：曹操麾下当真是没人了，居然让一个谋士出战……卧槽！锤下留人，吕布愿降！关羽：王先生请你站起来一下，很好，在座的诸位都不过是插标卖首！曹操：所以你就是这样当军师的？王骁：你就说赢没赢？曹操：……

裴韶带着盲盒系统穿书，本想靠自己开铺子带全家致富改变命运，避开一家惨烈的结局。却没想到偶然觉醒了能听到家人心声的能力，裴韶这才惊觉发现，本以为重活一世自己是大佬，怎么全家一个比一个佬？！她以为一身书卷气，埋头苦读十余年却依旧郁郁不得志的文弱书生大哥，摇身一变成了战场上百战百胜，令敌军闻风丧胆的战神大将军。她以为整日沉迷销金窟，万花丛中过片叶不沾身将候府家产败的一干二净的二哥，竟爆改南阮第一富商。她以为瘫在床榻上十余年，整日以泪洗面的娘亲，居然成了第一强国北阙皇帝的同胞姐姐，北阙的大长公主殿下！就连平日丁点不显山露水的候府养女裴千悦，也成了无数达官贵人为求她一诊散尽家财的第一神医。就连家中的各个小哥哥舅舅，也都来历不凡……裴韶：啊？这发展不对吧？

主人公李想的理想就是在30岁之前办一家公司，挣一笔钱，买车、买房、娶老婆。为了这一理想，他历尽种种艰难困苦，一路打拼而来，初恋情人沦为桑拿女，铁血兄弟走上了不归路，曾经的东家在金融风暴中破产，恩人陈叔突然离世……从家庭作坊发展到山寨公司，由山寨大王成了IT行业的精英，他的理想终于实现了，融入其中的，却是一代人的伤痛和记忆，蜕变与成长……

有不少话剧已改编为各种地方戏。戏曲节目改编为话剧的还不多见。为了继承传统，发扬民族风格，理当这么试验试验。不试验便不易找出困难何在。最近，我试验着把川剧的《荷珠配》改编为话剧。能否上演，演出能否成功，我都不知道。可是，我得到了一点经验之谈，写在这里。一、当我一想作这个试验的时候，就想到：在穿插上，话剧能够更集中，更简炼。我须以此胜过戏曲。这个作到了：川剧的《荷珠配》有十场戏，我给缩减到六场。可是，这里并非没有问题。戏曲中的过场戏颇有作用，它既能极简单地说明情节的变化，而且有时候又能有声有色。比如说：台上有一家人正在逃难，而强盗或敌兵已到，一家人就面朝内立着，强盗或敌兵疾风急浪地上来，又锣鼓喧天地匆匆下去。这一过场交代了情节，且有声有色。话剧无此便利。话剧可以用效果代替过场，但不如过场那样鲜明生动。戏曲能在过场中施展技巧，如疾走的舞步或荡马，甚至摔抢背或吊毛儿，本来没戏，而以技巧博得采声。话剧又无此便利。当然，戏曲中的过场并不都如此，有时候虽看到说明情节的责任，而纤冗无力，只听锣鼓响，不见戏出来。话剧为了集中，能够删减冗弱无力的过场戏，这是一个好处。但不易运用那简单而有力的过场戏，更不能在过场戏中施展技巧，这是一失。一得一失，只能算收支相抵。在改编《荷珠配》时，我只顾到了集中，而没敢冒险利用过场戏。是否应当利用它，和如何利用它，我把这当个问题，放在这里。二、在改编时，我改动了一些情节。我是这么想：川剧的《荷珠配》既然大胆地给老本子加以改动，我为什么不可以再改呢？可是，这是改编呢，还是借题再创造呢？这又是一个问题。在原剧中，金家与黄家俱因荒乱而逃亡，我不愿以这样的外来的因素来推动剧情的发展，所以改为：黄员外来求亲，本来是为夺取金家的产业，而在婚后把金三官与贞凤都赶了出来，霸占了财产。这样，既能显出剧情的有机发展，也增加了大鱼吃小鱼的一层阐明。这个变动不小。更大的变动是荷珠配了赵旺——原剧是她嫁给了状元。这是很大的变动！应该不应该这样变动呢？当然，剧本前后的安排都顺理成章，剧情发展水到渠成，非此不可，改动，即使是很大的改动，也是可以的。可是，一不留神，便会以今说古，把古人所没有的、不能有的思想感情，硬塞进去，就不大对头了。再说，一出戏的情节，往往决定于作者的思路与当时人民的愿望。若是情节大加改动，能不能还保存古人的天真的愿望呢？黄员外吞吃了金三官这条较小的鱼，自古有之，可以讲得通。荷珠配赵旺也是这么妥当吗？我还说不清楚。也当个问题，放在这里吧！三、不知别人如何，我自己有这个习惯：去看戏曲，我总希望听到些好的歌唱，看到演员们的真功夫——最好有些绝技。去看话剧呢，我知道演员既不唱，也不甩发，耍雄鸡翎；我就希望由剧中得到思想上的启发。这并不是说，我轻视戏曲的思想性或话剧的表演技巧，不过是注意之点有些差别而已。可是，在改编戏曲为话剧的过程中，这点差别给我带来不少困难。我是要把一出戏曲改编为话剧。按照上述的习惯，我自然要求自己叫改编的作品有较强的思想性，而不要求演员们走四方步、耍纱帽翅儿。可是，怎么使思想性加强呢？在某一些戏曲节目里，只要把音乐、歌唱、舞蹈，穿插等等组织得很好，就可以成为热热闹闹的戏，思想性不十分强烈也未为不可。（有许多戏曲节目是思想性与艺术性都很高的。）那么，把音乐歌唱等等都删掉，变成话剧，我上哪儿去找更多的思想性来补充呢？凭我的一点点本事，实在难以胜任。若不这样办吧，则既无歌舞，又思想平平无奇，可有可无，改它作甚？若努力这样去作吧，又恐怕改来改去，面貌全非，与戏曲原著无关了，那怎能叫作改编呢？是呀，连写台词也是这么顾此失彼，不知如何是好。我下笔写台词的时候，耳中老有川剧的锣鼓声、帮腔声和歌唱声。我的语言不由地就袭用了旧的话白与唱词。哎呀状元哪！何事惊慌？且住！……不断地来到我的耳中，也就顺手儿落在纸上。于是，台词儿遵古有余，而清新不足。有的地方还是新旧两掺，很不一致。为矫此弊，想用力舍旧取新吧，又怕台词太新，失去戏曲原有的味道。这种台词儿究竟应当怎么写呢？是该全旧，还是应当全新？若是新旧两掺为妙，则新旧语汇的比例怎样才算合适呢？我不知道。若是随便一写，非驴非马，总非上策！人物的形象与动作也有这样的困难：以丑角来说吧，我老想着鼻子上抹着豆腐块儿的人，而想不出把他放在话剧里应是什么样子。戏曲中的丑角，就凭他（或她）的服装、扮相儿，一露面便招笑。话剧中的丑角有此方便吗？若是过多地袭用那老一套，恐怕就成为打折扣的戏曲丑角了——抹豆腐块的人出来，而没有锣鼓，也不歌唱。若从新创造吧，又没把握！抓不到一定的形象，而欲性格鲜明，颇有些困难。最难办的是：在戏曲里，到了时机，演员叫起板来，只要唱得好，戏就往上升，台上一曲高歌，台下点头默赞。话剧可不好办，以大段朗诵诗代替歌唱，偶一为之，未为不可；屡屡如此，恐怕就会失败。改用大段对白，也有危险。如此说来，就非添新东西不可。可是，添什么呢？以川剧《荷珠配》而言，我觉得它的喜剧气氛还不太足，我就从这里下手，使金三官充分地丑化，而且把小姐也变成既胖且蠢，甚至给小生也添点可笑的动作，以便加强喜剧的气氛。这么作对不对，暂且不说。更要紧的是：川剧《荷珠配》是新近修改过的，所以还有某些不成熟的地方。假若是一出已经成熟的戏曲，可怎么办呢？比如说，改编京戏的《打渔杀家》为话剧吧。它的戏剧冲突很强烈，人物性格十分鲜明，场子紧凑，唱腔脍炙人口，行舟与停泊的舞姿又极美好。这怎么改呢？说到这里，恐怕这种改编工作还应是再创造，而不是顺着竿儿爬；那爬不出名堂来。想想看，剥去萧恩、桂英与教师爷等的服装、扮相儿，而且既不唱，也不舞，光把原来的故事架子摆在台上，怎能成为戏呢？戏曲与话剧这两种形式之间有个相当大的距离！据我看，由戏曲改编的话剧，当然要适当地吸收一些戏曲中的好东西，而主要地是要再创造。要不然，改编的话剧就无从胜过原来的老本子。这种工作既要尽到新旧的结合，也要争奇斗胜，各尽所长。千万别放弃自己的长处！不动手，不知困难所在，也就无从克服困难。在事前，我没想到会遇上这么多问题——语言的，人物形象的穿插的……等等。一动手，我招架不住了。这点经验之谈的目的，主要是希望大家指教，以便更好地进行试验，少走弯路。

堂堂天王级偶像巨星骆杰，竟被个小女人拿马桶刷追着跑？都是那颗「天上掉下来的木瓜」砸中他跑车害的！害他认识了一个妈妈上班去、得一个人看家过夜的六岁小鬼，害他被塞到轧轧角的同情心忍不住被勾出来陪小鬼睡了一晚，隔天一早醒来不过想上厕所，就被洗澡洗一半的女人追着跑，这小鬼的妈也太不识货了吧，左一句变态、右一句变态，好不容

在春秋中期的这七十多年间，列国之间的政治斗争越来越激烈：东晋南楚历经变法图强迅速崛起，形成抵角之势。但在他们的周围，是摇摆不定的郑、作壁上观的鲁、虎视眈眈的齐秦以及随时准备见风使舵的各个小国。晋楚两国时而争斗，时而会盟，需要小心翼翼才能维持来之不易的霸主地位。另一方面，诸侯国内部的矛盾也逐渐尖锐起来。晋文公重耳去世之后为子孙留下的最强智囊团不仅使晋国的霸业延续了一百多年，也为后来晋国的分裂埋下了一颗定时炸弹。诸侯的权威不断受到新兴贵族们的挑战，楚有若敖氏反叛，晋有三郤乱政……一幕幕好戏高潮迭起，看超级大国们如何解决问题，一步步化解内忧外患，腹背受敌的困境！